Punk as rok kan nie bespreek word sonder om minstens na die musikale grondslag daarvan te verwys nie. Dit moet erken word dat dit binne die veld van kultuurstudies 'n reeks nuwe reaksies op die teoretiese konstruksie van jeugkultuur gegee het. Dit kan dus beskou word as 'n vormende beweging in beide die sartoriale en visuele aanbieding, en die gevolglike ontleding daarvan as 'n subkulturele styl. Daar kan verder geargumenteer word dat die punk-kultuur op 'n kernpunt staan in die verband tussen die jeug se kulturele styl en die kommodifikasie daarvan.
Die Verenigde State
Punk het aan die begin van die 1970's sy wortels in die middestad Amerika gehad. Terwyl die inspirasie daarvan verder opgespoor kon word, lyk dit as 'n beweging met 'n stel samehangende identiteite, maar dit blyk dat New York sy geboorteplek is. Maar soos dit stedelik van aard is, kan daar nie gesê word dat punk 'n unieke geografiese ligging het nie. Detroit, Cleveland en moontlik ook Los Angeles is ander webwerwe wat ook aanspraak kan maak op 'n opkomende estetika en styl wat as punk geïdentifiseer word.
verwante artikels- Punk klere vir groot ouens
- Men's Punk Oorbelle: 15 Edgy Designs
- Punk Goth Trourokke
Een van die vele gevolge van die oplewing in die verbruikers in die Verenigde State en Europa na die Tweede Wêreldoorlog was 'n steeds groeiende mark vir goedere, veral in 'n kulturele jeugmark wat gelei het tot 'n aktiewe stryd van jongmense om hul eie vorm te vorm en te verwesenlik. identiteite deur die verbruik van musiek en mode. Hierdie popularisering van 'jeug' as 'styl' en 'oppervlak' is deels weerspieël in die uiteensetting van die onderskeid tussen hoë en lae kultuur binne die popkunsbewegings van die Britse onafhanklike groep en die Amerikaanse ekwivalent daarvan in die 1950's en 1960's. In laasgenoemde groepering was Andy Warhol and the Factory. Simptomaties van pop, Warhol se werk, die herhalende aard daarvan en die aandrang daarop om niks anders te verwoord nie as die oppervlak wat handel oor 'n jeugkulturele perspektief van nihilisme wat gedraai het rondom die gesegde van 'leef vinnig, sterf jonk'. As sodanig, saam met Warhol se begeerte om hom te omring met 'n kleuter van die jong, gevaarlike en mooi, het die saad van 'n avantgarde musiektoneel begin vestig.
Die musiek van hierdie kunstenaars, in die besonder die Velvet Underground, het in Warhol's Factory en die Lower East Side in 'n tyd van politieke en finansiële ineenstorting in New York weerspieël die herhaling en oppervlak van die produksie van die Factory. Die musiek van die Stooges, New York Dolls, MC5's, Wayne County en Patti Smith het op verskillende plekke soos Max's Kansas City, CBGB's en Mother's gespeel. pompeuse, steriele klank van kontemporêre musiek in die gedaante van 'progressiewe' en 'stadion'-rock. Dus het 'n ontnugtering met alles wat kommersieel was en die geskikte bestuurders by die platemaatskappye gelei tot 'n begeerte om musiek uit te voer wat mense tot hul sinne sou skok, en musiek weer tot die armoede / rykdom van die alledaagse sou bring. Terwyl dit in die Verenigde State aan die gang was, was Brittanje in die greep van glamrock, 'n kroegrockklank wat deels gekenmerk word deur die kleredrag van die kunstenaars wat in hul verhoogweergawe na die oortreders gekyk het. Van hierdie miskien die oorspronklikste was David Bowie. Onder 'n reeks verskillende skuilname en toenemend bisarre plate persoonlikhede, het David Bowie 'n invloed gehad op sy invloed op musiek en klere in Brittanje en die Verenigde State.
liedjies oor broers en susters lief
Teen 1975 het die Amerikaanse 'punk scene' ontwikkel tot 'n subkultuur wat gekenmerk word deur die televisiemusiek, en miskien ook die bekendste The Ramones, wat klere gedra het wat hul huurpersone in straatstrate weerspieël. Aangesien baie van die musikante van 'n Boheemse middestadstoneel afgetrek het, word dit in die geskrifte van William Burroughs en Alexander Trocchi uiteengesit, en dit lyk na 'n natuurlike voortsetting van hierdie estetika. Die swart leerbaadjie, T-hemp, reguit jeans en tekkies van die hustler bewys die aanvanklike voorkoms van 'n Amerikaanse ondergrondse toneel. Terwyl daar diegene was soos die New York Dolls, wat 'n Engelse glamrock-voorkoms van androgynie opgemaak het met leer- en knielangstewels, borshare en bleikmiddel, het die meerderheid 'n onderskatte straatvoorkoms nagestreef. Dit was hierdie musikale ontploffing in die Verenigde State wat 'n jong Malcolm McLaren na die Verenigde State gebring het om die New York Dolls te bestuur, waar hy op die punk-toneel geval het en sy voornemens om dit terug te stuur na die Verenigde Koninkryk duidelik gemaak het.
Die Verenigde Koninkryk
Hoewel dit voor die hand liggend is dat Malcolm McLaren en sy maat, Vivienne Westwood, sentraal staan in enige definisie van punk, veral met betrekking tot die kleredrag daarvan, is dit ook duidelik dat die selfvergroterende masjien, wat Malcolm McClaren is, enige historiese begrip skeefgetrek het. Dit is deels geregverdig, aangesien McClaren en Westwood se reeks winkels aan die Kings Road 'n spesifieke voorkoms omskryf het en McLaren se begeerte om punk as 'n toneel in die Verenigde Koninkryk te benut, het direk gelei tot die bestuur en aantrek van die Sex Pistols, die berugste van almal punk bands.
Begin op die Kingsweg in 1972 as Laat dit rock 'n winkel wat voorsiening gemaak het vir 'n laat herlewing van die Teddy Boy-werkersklas, gordyne en bordeelkruipers, Vivienne West-wood en Malcolm McLaren se winkel beweeg daarna deur 'n aantal reïnkarnasies, waaronder Te vinnig om te leef en die fetisj-georiënteerde Seks , en later Afslaers , en uiteindelik Wêreld se einde. Soos in die Verenigde State het McLaren diegene wat teen die samelewing geveg het, aangemoedig om in die winkel rond te hang. Sy en Westwood se anti-vestigings-estetika het hulle gou 'n plek in die Londense ondergrondse toneel besorg. Ons praat egter nie van die gesofistikeerdheid van New York nie, maar van 'n meer lappende leër van ontnugterde tieners. En dit is uit hierdie groep wat die Sex Pistols gevorm is. Afgesien van die 'rock'-houding van Glen Matlock, was die res van die orkes Johnny Rotten, Sid Vicious, Steve Jones en Paul Cook heeltemal werkersklas en buite enige artistieke of intellektuele kliek. Terwyl baie van die ander opkomende punkgroepe lede van 'n kunsskoolagtergrond gehad het, het die Sekspistole kan beweer dat dit die ware ding is: 'n outentieke groep werkersklas wat die verveling van hul sosiaal voorgeskrewe posisie vier.
Teoretiese invalshoeke
Dit is die idee van egtheid en werkersklas wat deels 'n Britse en Amerikaanse begrip van punk as 'n filosofie of kulturele ervaring afgebaken het. Terwyl in die Verenigde Koninkryk jeugdiges teenkulture oor die algemeen 'n sentrale ervaring was van jeugdiges in die werkersklas - 'n uitdrukking van onenigheid en isolasie van hul ouers en 'n reaksie teen 'n dominante ideologie wat op die oog af gewerk het om hul ambisie in die Verenigde State te onderdruk. die lesings het nie sulke klasgebonde beperkings aangeneem nie.
Die resultaat in die Verenigde Koninkryk was die publikasie van Dick Hebdige in 1977, die piek van punk in Brittanje Subkultuur: die betekenis van styl. Met behulp van punk as die belangrikste voorbeeld, het Hebdige 'n reeks metodologieë van marxisme tot strukturalisme en semiotiek gebruik om 'n siening te gee van die Britse jeugkulture na die Tweede Wêreldoorlog wat opgebou is deur middel van hul werkersklas en 'n begeerte om teen die dominante magte te reageer. wat blykbaar hul lewens te vorm. In hierdie ontleding het Hebdige die begrip 'bricolage' toegepas as die stilistiese kombinasie van uiteenlopende gekodeerde voorwerpe op mekaar geplaas en 'n vars betekenis geskep aan punkdrag en styl. Die oorspronklike betekenis van die veiligheidspen as iets om 'n luier bymekaar te hou en om die kind te beseer, is deur die neus gesteek of op 'n geskeurde jeans en baadjie vasgesteek. Die eens toegekende betekenis daarvan is deurlopend herdefinieer deur die dra daarvan as 'n stylmiddel.
bedbad en verder.com/returns
Kleredrag
In Brittanje oortref die skouspelagtige aard van punk die styl dié van die Verenigde State. Westwood se ontwerpe - van 'Destroy' T-hemde, bomsakke, tartan-slawernybroek, veiligheidsvaste en geskeurde moeselienhemde en slagspreukdrag was 'n sigbare belediging vir 'n bevolking wat meestal lang hare op 'n man beskou as kommer. Terwyl jeugkulture voorheen in die nasionale pers weens geweld en dwelmgebruik gekwel is, het punk die aantrekkingskrag van die konserwatiewe nasie direk uitgedaag. Beyond the Kings Road in 1976, 1977 en 1978, het die invloed van McLaren en Westwood vinnig afgeneem. Alhoewel hulle moontlik 'n kontingent van aanhangers in Londen en hul tuislande aangetrek het, was punk 'n landwye verskynsel en as sodanig 'n styl ontwikkel wat miskien meer samehangend en minder pronkend was as die gereedgemaakte klere van Westwood.
Hierdie doen-dit-self (D.I.Y.) estetiese bestaan uit Hebdige se 'bricolage' as die samesmelting van 'n reeks voorkoms gebaseer op 'n paar belangrike elemente, soos sybokhaartruie, stywe jeans en 'jellieskoene'. Daar was ook die wydverspreide gebruik van tweedehandse klere van liefdadigheidswinkels en verkwisting van verkooppakke met T-hemde en basketbalstewels, kraaglose opa-hemde en perokside hare, met of sonder die alomteenwoordige sjabloon- en letterkuns van gunstelingorkes, anargistiese slagspreuke, of die situasionistiese politisering van groepe soos The Clash.
Hierdie estetika was miskien meer gedemp as die Kings Road-voorkoms, maar is meer verteenwoordigend van punk as 'n kleredrag binne die Verenigde Koninkryk, sowel vir individue en bands soos The Buzzcocks, The Damned, The Adverts, 999, en op 'n styllidmaat. Die ondertone. Teen 1977 het die berugte Grundy-televisie-onderhoude die gewildheid van Punk as 'n musikale vorm gesien; die Sex Pistols-enkelsnit 'God Save the Queen' wat die eerste plek bereik in die week van die Goue Jubeljaar van die Koningin; en die belangstelling van platemaatskappye om groepe aan te teken wat op enige manier, vorm of vorm beweer dat hulle 'n punk-geloof glo.
Kommersialisering
Teen 1979 het die eerste stadium van punk in die Verenigde Koninkryk tot 'n einde gekom. Die kommersiële status daarvan word verseker deur advertensies in musiekpapiere soos NME en Klink punk-klere, kentekens en T-hemde adverteer om die platenmaatskappye se begeerte om 'n sagter, meer publiek-vriendelike 'new wave' te bevorder, en om die versameling van verskillende samestellings vry te stel wat beloof het om die hele punkverhaal te vertel. Punk self het egter sowel as 'n musiek as 'n styl gepoog om te verander om die koöperasie / kommersialisering deur hardcore bands soos The Exploited en politieke bands soos Crass te vermy. Wat kleredrag betref, was daar 'n herontwikkeling met die motorfietsbaadjie, die gebruik van Dr. Martin-werksdragskoene, en die bekendstelling van 'n wye verskeidenheid kommersiële reënbooghaarkleurmiddels, tesame met die alomteenwoordige Mohawk-kapsel, wat saam met 'n 'n voorliefde vir swart, oorgedra in sowel Goth as die New Romantic-bewegings van die vroeë 1980's. Dit is hierdie voorkoms wat jare lank die ikoniese beeld van, punk gekenmerk het, en as sodanig geword het.
As 'n direkte gevolg van die energie van punk en die verspreiding van 'n hele reeks uitlopers van punk met fanzines soos Punk in die Verenigde State en Sniffin 'gom in Brittanje het dit duidelik geword dat daar 'n mark vir hardnekkige jeugjoernalistiek bestaan, wat spesifiek oor 'n stedelike straattoneel handel. Punk bevorder die opkoms in 1980 van straatstyltydskrifte soos The Face, iD , en Blitz. As gevolg van hierdie tydskrifte wat probeer om tonele wat uit die strate opborrel op te spoor en bloot te stel, het dit vir 'subkulturele' bewegings al hoe moeiliker geword om kommersialisering deur blootstelling te weerstaan. En dit is miskien die grootste nalatenskap van punk vir die jeugstyl. Alhoewel dit onakkuraat sou wees om voor te stel dat jeugkulture voor punk oorgelaat is om sonder die nuuskierige oë van ouers en groot kommersiële bedrywighede die jeugkultuur aan te bied, maar nie koöperasie nie, is dit duidelik dat punk staan op die kruispad van 'n hedendaagse 'lewenstyl'-estetika. Dat die jeugkultuur in die vroeë 2000's so sterk bemiddel word en 'n prooi is vir die intense blik van kommersiële druk, is miskien een van die minder gewaardeerde gevolge van punk as 'n historiese gebeurtenis.
Van die geluide van Seattle en grunge tot 'n aantal groepe in 2004 wat meer soos The Ramones lyk as The Ramones, het punk verduur. Vir die modebedryf maak sy stilistiese konseptualisering as 'bricolage' en 'rebellie' dit die perfekte voertuig om die oue weer toe te pas in die gees van die nuwe, wat aanleiding gee tot die interpretasie van punk as 'n seisoenale voorkoms op 'n sikliese basis. As sodanig word die nalatenskap daarvan verseker binne sowel sy musikale as stilistiese eienskappe. Of die politiek van verandering of die viering van die verveelde en nihilistiese houding van tieners ooit weer getrou uitgespeel kan word, is 'n ander vraag.
Sien ook Mode en identiteit; Subkulture; Tiener Mode; T-hemp.
Bibliografie
Anscombe, Isabelle. Nie nog 'n punkboek nie. Londen: Aurum Press, 1978.
wat beteken om 50 jaar oud te word
Colegrave, Stephen en Chris Sullivan. Punk. New York: Thunder's Mouth Press, 2001.
Coon, Caroline. 1988: The New Wave Punk Rock Explosion. Londen: Orbach and Chambers Ltd, 1977.
Hebdige, Dick. Subkultuur: die betekenis van styl. Londen: Methuen, 1979.
Heylin, Clinton. Van die fluweels tot die Voidoids: 'n pre-punk geskiedenis vir 'n post-punk wêreld. New York: Penguin VSA, 1993.
Laing, David en Milton Keynes. Een akkoord wonder: Krag en betekenis in Punk Rock. Philadelphia: Open University Press, 1985.
Makos, Christopher. Wit gemors. Londen: Stonehill Publishing, 1977.
McNeil, Legs en Gillian McCain. Kill Me Please: The Uncensored Oral History of Punk. New York: Penguin VSA, 1996.
take om die huis te doen
Perry, Mark. Sniffin 'Glue: The Essential Punk Accessory. Londen: Sanctuary Publishing, 2000.
Sabin, Roger, red. Punk Rock: So What? Londen en New York: Routledge, 1999.
Savage, Jon. England's Dreaming: Sex Pistols and Punk Rock. Londen: Faber, 1991.
